El diseño gráfico es un campo creativo que abarca una amplia variedad de disciplinas, como la publicidad, el diseño de marcas, la ilustración y el diseño web. Si estás interesado en incursionar en el mundo del diseño gráfico, es importante conocer los principios básicos que lo sustentan.
A continuación, te presento 10 principios básicos que todo diseñador debe conocer:
PRINCIPIOS BÁSICOS
Contraste
Es un elemento clave en el diseño gráfico porque permite que los elementos visuales se destaquen y se comuniquen de manera efectiva. Se refiere a la diferencia entre dos elementos visuales, ya sea en términos de color, tamaño, forma, textura o valor tonal.
Ayuda a guiar el ojo del espectador y a crear jerarquía visual. Por ejemplo, si un diseñador quiere que cierto texto sea el elemento más importante de una pieza de diseño, puede aumentar su contraste en comparación con el resto de los elementos en la página. Esto asegura que el texto resalte y sea fácilmente legible para el espectador.
Espacio negativo
Se refiere al espacio que rodea a los elementos visuales de una composición o diseño. Es el espacio «vacío» que se encuentra entre, alrededor y dentro de los elementos del diseño.
Es un elemento muy importante, ya que puede ser utilizado de manera efectiva para mejorar la legibilidad, la claridad y el equilibrio visual de una composición.
Por ejemplo, el espacio negativo puede utilizarse para crear una separación clara entre elementos, para resaltar elementos importantes, o para ayudar a enfatizar una idea o mensaje específico.
Escala
Ayuda a establecer jerarquías visuales y a crear un equilibrio visual. La escala se refiere a la relación entre los diferentes elementos gráficos en términos de tamaño, proporción y distribución en el espacio.
En el diseño gráfico, la escala se utiliza para crear énfasis en ciertos elementos, destacando su importancia y haciendo que se destaquen visualmente.
Por ejemplo, una imagen grande en una página web o un cartel atraerá la atención del espectador y lo hará más propenso a prestar atención a ese elemento.
En resumen, la escala es un elemento crítico del diseño gráfico que ayuda a crear jerarquías visuales, equilibrio y legibilidad, siendo esencial para lograr un diseño efectivo y atractivo.
Proximidad
Se refiere a la relación entre los elementos visuales en términos de su cercanía o distancia. La proximidad es crucial para el diseño gráfico por varias razones: Agrupar los elementos que están relacionados en términos de contenido o función, mejora la legibilidad, crea jeraquía y equilibrio visual. Al utilizar la proximidad de manera efectiva, se puede crear un diseño más claro, atractivo y fácil de entender.
Repetición
Es la utilización de un elemento de diseño en múltiples lugares dentro de una composición. La repetición puede ayudar a crear una sensación de cohesión visual, establecer una identidad de marca, crear énfasis y facilitar la comprensión de la información en el diseño. Al utilizar la repetición de manera efectiva, se puede crear un diseño más claro, memorable y efectivo.
Equilibrio
Se refiere a la distribución visual de los elementos en un diseño de manera que no haya una sensación de inclinación o peso en ninguna dirección. Se trata de una sensación de armonía y equilibrio visual que se logra mediante la disposición efectiva de los elementos gráficos en un diseño.
Existen dos tipos de equilibrio en el diseño gráfico
Equilibrio simétrico
Se logra cuando los elementos en ambos lados de un diseño son idénticos o muy similares en términos de tamaño, forma y peso visual. Este tipo de equilibrio puede ser formal y elegante, pero también puede ser percibido como aburrido o predecible.
Equilibrio asimétrico
Se logra cuando los elementos en ambos lados de un diseño son diferentes pero se sienten equilibrados. Este tipo de equilibrio puede ser más dinámico y visualmente interesante que el equilibrio simétrico, y puede ser utilizado para crear un sentido de movimiento y energía en el diseño.
Jerarquía
Es la organización y disposición de los elementos visuales de un diseño con el fin de guiar al espectador a través de la información y crear un sentido de importancia y prioridad en la comunicación visual.
Por ejemplo, los elementos más importantes pueden ser colocados en un tamaño más grande, en una posición más prominente, o con un color más brillante que el resto, mientras que los elementos menos importantes pueden ser presentados de manera más sutil.
Tipografía
Juega un papel importante en la comunicación visual. Si no se hace una adecuada elección de tipografía puede afectar la legibilidad, la claridad, el tono y la personalidad del diseño.
La tipografía puede utilizarse para varios propósitos, como enfatizar un texto, establecer un tono o personalidad, crear jerarquía visual, destacar información importante o simplemente para hacer que el diseño se vea más atractivo. Por lo tanto, el conocimiento y la comprensión de la tipografía son esenciales para cualquier diseñador gráfico que desee crear diseños efectivos y atractivos.
Color
Elemento visual muy importante que puede tener un gran impacto en la efectividad de un diseño. El color puede transmitir emociones, establecer el tono y la personalidad del diseño, y mejorar la legibilidad y la claridad de la información.
Es utilizado para una variedad de propósitos, como resaltar elementos importantes, crear contraste, mejorar la organización de la información y mejorar la estética general del diseño. Por lo tanto, el conocimiento y la comprensión del color son esenciales para cualquier diseñador gráfico que desee crear diseños atractivos y efectivos.
Simplicidad
Se refiere a la práctica de reducir un diseño a sus elementos esenciales y eliminar cualquier elemento superfluo o innecesario. Un diseño simple es fácil de entender y de recordar, y suele ser más efectivo que un diseño complicado y sobrecargado.
La simplicidad puede ser aplicada a muchos aspectos del diseño, incluyendo la composición, el uso de color, la tipografía y los elementos gráficos. Al crear un diseño simple, los diseñadores gráficos pueden lograr una estética elegante y moderna, así como una mayor legibilidad y eficacia en la comunicación de la información.
Es especialmente importante en el diseño de logotipos, ya que los logotipos deben ser fáciles de reconocer y recordar. Un logo simple y memorable puede ayudar a establecer la identidad de una marca y a hacer que sea más fácil para los consumidores recordar y reconocer la marca en el futuro.
En resumen, estos 10 principios básicos de diseño gráfico son fundamentales para cualquier diseñador. Al entender estos principios y cómo aplicarlos en tus diseños, puedes mejorar significativamente la eficacia y la calidad de tu trabajo.
Si te intereso este artículo, visita nuestros otros artículos sobre diseño gráfico, branding, marketing y publicidad, audiovisuales, social media y diseño y desarrollo web.
¡Recuerda! Si tienes en mente un proyecto y no sabes como iniciar, contáctanos, en Adhiart contamos con profesionales que te brindarán una asesoría personalizada para ayudarte a llevar tu negocio al siguiente nivel.
